合唱指挥的职责和要求

合唱指挥的职责和要求

在日常学习、工作或生活中，大家对合唱都再熟悉不过了吧，下面是小编为大家收集的合唱指挥的职责和要求合唱，仅供参考，欢迎大家阅读。

合唱指挥的职责：

1、组织 指挥对合唱队浮负有全面的指导责任，包括教学计划的制定、实施或合唱队宗旨的确定，队员的选择，日常管理，训练和排练、演出等。

2、训练 制定训练方案既要切合世纪，又应有一定的超前性，训练应循序渐进，方法要科学、有效，善于启发，严格要求，不断提高集体的合唱水平，完美表达作品内容。在课堂上，应使所有兴趣、程度不同的学生，都能融入到合唱的美感中。　　3、排练 包括曲目的选择，案头工作真不，排练计划的制定和实施，逐步达到预期目的。

4、演出 使一系列工作的最后阶段，要尽一切可能把平时教学或排练所获得的艺术效果展示给听众，要关心所有可能影响演出效果的因素，使演出尽善尽美。

此外，指挥应当使高尚音乐的倡导者，通过自己的教学过演出，使优秀音乐深入人心。

指挥应具备的条件和要求：

1、思想修养即全面的四性修养，饱满的工作热情和崇高的敬业精神使做指挥工作必不可少的。

2、艺术修养，正确的艺术观决定合唱队的艺术道路。从曲目的选择到对作品的艺术处理，无一不体现指挥的艺术思想，内容要高尚、健康，有益于青少年成长，选择国内外合唱艺术精品，尤其要注意继承和要发扬民族音乐传统。

3、音乐修养，应当有全面、丰富的音乐知识和修养，才能指导合唱队不断进步和提高。音乐修养主要包括：

(1)敏锐的听音能力(尤其是和声听觉)，包括节奏、音高、音色等。

(2)熟练的合唱总谱阅读和音乐记忆能力。

(3)了解和掌握声乐知识，有实践经验。

(4 )学习掌握钢琴的弹奏。

(5 )娴熟的指挥技能。

(6)掌握作曲理论知识。

(7)掌握音乐史论知识，考证作曲背景，作曲家作曲思想、风格等等。

(8)了解乐器法和配器法知识。

4、工作能力，指挥要善于驾驭和调动合唱队员的艺术激情，统一在共同的艺术构思中，因此要有较强地组织工作能力，排练场上工作有序，课堂下亲切和蔼，知人善教，才能建立起威信，提高工作效率。

5、生活体验，从事指挥工作一定要有丰富的生活体验，这样才能更好地体会作曲者的创作意图和作品内容，并进行生动的再创造，因此，应当不断地对生活进行观察体验和积累，提高和丰富自己的感情，以指导艺术创造。

作为一个教师，要使自己指挥合唱的能力得到提高，就要不断地学习，多读作品。学习运用内心听觉去听、唱，多听好的演唱。多观摩不同指挥的排练和演出，加强自己的辨别、分析能力。撷取、吸收课堂和书本上学不到的内容。多实践、演出，让广大听众评论你的成就和不足。此外，还应了解、学习其他的艺术门类，提高自己的艺术修养。方能使合唱队的训练达到科学性、思想性及艺术性内在与外在的完美协和统一。

合唱指挥的合拍法：

合拍法是将几个拍子合并为一个拍点的击法，常见的有一代三、一代二、一代四等，一代三的合拍法最为常见。

较快的三拍子、六拍子、九拍子在圆舞曲类的音乐形式中被广泛采用。由于合拍击法解决了把每个拍点都表现出来的繁乱感，又可获得简洁、清晰的旋律线条，因此被指挥家经常采用。

合拍法与单击法在用力感上有所不同，它的用力感是弹力与击力的合并，用产生的点和线来表示节奏和表达音乐形象。点后运动(点后线)为点上线，它与敲击所产 生的点后线的减速运动有别，点上线的过程要表现出后两个拍点的拍感，当接近第三拍时，减速感必须要做得缓慢，此时，第三拍的位置就自然地处在从顶点稍下一 点的位置上，这就容易与第一点相连贯，如果发生静止的等待，就必然会产生停滞或渐慢的感觉，练习中要特别注意这个问题。

图例31为点上线所呈现出的后两个拍感(分解图)，点后的运动方向可向内或向外，见图例32(合并图)。

其他拍子的合拍击法的图式，可根据乐曲的需要进行设计，要掌握运动规律和用力感。如六拍子可借鉴二拍子的指挥图式变化进行。

一代二、一代四的合拍打法，常常使用在乐曲的某些局部，如在加快变速的过渡时使用，切不可盲目地从头至尾使用合拍打法，以免破坏乐曲整体的节奏规律。

合唱指挥的起拍技术：

毫无疑问，起拍动作的基本意义，就是向队员暗示开始唱、奏的指令，带领队员整齐地投入合唱表演。有过初步指挥实践者，均可较为准确、明了的作出这一动作，而队员们也完全可以依照这一单一目的的手势整齐地投入唱(奏)。但是，要使人们相信，一个丰富的、高度统一的、具有很高艺术水准的艺术表现将会在这样一个简单的手势下出现是困难的。也许与这样指挥合作的队员可能是优秀的演唱、演奏员。他们常常各自都具有较高的艺术修养，较强的理解力、想象力等等，然而，当共同进行艺术表演的时候，他们却都要全面服从于指挥，统一在指挥的手势之下。在将要开始的艺术展现前的一瞬间，需要指挥给他们明确地指令，让他们明确了解应该以什么样的速度、力度、音量、音色和情感来开始这共同进行的艺术展现的第一个音乃至乐句，而不是依照各自的理解和想象去唱奏。这种要求是艺术表现所不可缺少的。缺少了它，一个几十人乃至上百人所共同进行的良好的艺术展现的开始当然也就无从谈起。由此可见，当指挥即将发出动作的时候，首先面临的问题是要有一个对作品全面、正确解释的指挥意图，并应在起拍的时候，将其准确无误的传递给队员。所以指挥的起拍动作，仅仅包含了预备——开始这层意义，并把它做好是远远不够的。应该把向队员提出不同的作品在音乐表现方面所包含的乐素(包括速度、力度、音量、音色、音区、方位及音乐情绪等)列入指挥起拍意义的范畴，并同预备——呼吸一同融进指挥的起拍动作之中。也就是说，指挥应该在这最有准备、最醒目、最先作出因而也就是最重要的第一个动作中，将以上所谈的起拍的全部内容融为一体，爆发于一挥间，向队员作出准确、明了而全面的暗示。

1、起拍技术范例

我们不妨以《中国，中国，鲜红的太阳永不落》这首领唱与合唱歌曲为例，来剖析一下它潜在的音乐内涵和指挥的起拍所应表现的内容，以及具体运用什么样的动作规范来实现这种暗示——即指挥起拍之内涵。

《中国，中国，鲜红的太阳永不落》这首歌，展示了中国像一轮鲜红的太阳，升腾的世界的东方，展示了中华民族充满希望、充满信心和不屈不挠的伟大精神。坚定、庄严、雄健，号角嘹亮而辉煌，步伐整齐而坚毅。歌曲的第一小节是弱起，即音乐从第四排开始，指挥的预备排必须在第三拍开始。右手执棒做好准备动作后，迅即向右一挥，并向上方往回一转，突然停住。这突然向右一挥，也就是指挥此歌的预备拍。这一拍，即指挥图式的第三拍，向管乐演奏员提示做呼吸动作;接着突然又短暂的停留，给队员一突然屏气、拉紧嘴唇的启示。我们知道，演奏员是 ……此处隐藏7851个字……gato。这种手段多用于庄严有力的作品。

四十一、如何读合唱总谱?

标准答案：

当指挥拿到一首新的合唱谱，首先要把各声部的主调唱会，再熟悉总谱的音域和它的曲式结构，然后再分析它是属于哪一类体裁。找出它的高潮，最后根据作品的意图，做出排练计划，确定用哪种表现手法。

四十二、指挥的读谱法与合唱队员有何不同?

标准答案：

指挥的读谱法与合唱队员有所不同。队员只唱自己声部的单旋律;指挥却不然，不但要唱会所有声部的旋律，而且还要学会读纵的(即和声的连接)和复调式歌曲的交错进行。如果在条件允许的情况下，自已会弹琴，最好能用钢琴或风琴来弹奏总谱。

四十三、一般来说，合唱指挥的案头工作可分为三个步骤进行。第一步骤是什么?

标准答案：

第一个步骤是熟悉作品(感情的浏览)。就是指挥在初读合唱总谱时，就要了解作品的内容、形式、风格、特点，然后根据作者的意图看它的音乐表现手法，用的是什么曲式结构、和声手法及各种表情术语、记号和节奏特点等。

四十四、合唱指挥的案头工作的第二步骤是什么?

标准答案：

第二步骤是分析作品(理性的分析)就是通过分析作品，比较细致地找出作品中高点与高潮，设想出用什么手法去建立“高点”，用什么铺垫手段去突出高潮，同时还要找出音准与节奏的难点部分，作好记号。准备对合唱队员做重点的训练与突破，还要分析曲式结构，段落之间的接有哪些变化，分清哪些是主调，哪些是和声背景，分清作品的主次层次等。

四十五、合唱指挥的案头工作的第三个步骤是什么?

标准答案：

第三个步骤是表现作品。就是从内容出发，正确地塑造音乐形象，然后发挥指挥的独特风格及表现手法，允许在同样的作品中有不同的处理、表现，体现出自己独特的指挥手法，把强、弱、快、慢的变化，有铺垫、有层次地将作品刻画得感人而有深度，并获得良好的艺术效果。总之，要不断下功夫去琢磨思考，反复推敲作品。

四十六、排练一部新作品大体为哪几个步骤进行。

标准答案：

排练一部新作品大体为四个步骤。第一步骤是合唱基础训练，包括气息训练、发声训练和音准训练。第二个步骤是搭架子，就是纯技术性的合练，重点解决正确读谱和背谱的问题，为表现作品打好基础。第三个步骤是艺术表现，抓重点、攻难关，用各种对比手段和辅助手法将作品中感人的高点或高潮部分表现出来。第四个步骤是细排精排，重点雕刻重点段落，狠抓声部的共性谐和。音色统一，用声准确，从声部到个人进行检查。达到单兵技术过确，使之取得完美的艺术效果。

四十七、合唱的咬字、吐字中所指的十三辙是哪些。

标准答案：

1、发花辙。

2、摇条辙。

3、人辰辙。

4、尤求辙。

5、也斜辙。

6、姑苏辙。

7、江洋辙。

8、怀来辙。

9、一七辙。

10、中东辙。

11言前辙。

12灰堆辙。

13、梭波辙。

四十八、合唱的咬字、吐字中所指的五音是什么?

标准答案：

合唱的咬字、吐字中所指的五音是喉音、舌音、齿音、牙音、唇音。

四十九、合唱的咬字、吐字中所指的四呼是什么?

标准答案：

合唱的咬字与吐字中所指的四呼是开口呼、齐齿呼、撮口呼、合口呼。

五十、合唱的咬字与吐字的五项原则是什么?

标准答案：

(只问其中一、二题)

1、声母必须按照“五音”的着力部位咬正确，并根据不同性质的声母，分别在音前或音上有力地送出去。声母必须发得有力而敏捷。

2、声母必须按照在音韵的形态上产生，发音的状态必须先具备韵母的形态，在这个形态上产生声母。

3、韵母必须根据“四呼”的要求改变吐字着力。必根据“归韵”的原则将韵母各音素结合为一体，并保持一定的口形，尤其当一个字唱几个音时，一直保持到该音的韵母到最后的瞬间。

4、韵尾必须在音符时值的最后才收声。

5、韵头在合唱中，只能占用该音的时值的前面绝小部分。

合唱指挥的重要性：

1、合唱指挥

合唱指挥是一个合唱乐队的灵魂力量。合唱指挥不仅是音乐作品的诠释者，也是音乐作品的指挥者和表演者。指挥在合唱中需要充分了解和把握作品，根据作品音节快慢、语气力度强弱不断调整指挥手势，不仅使得手势动作到位，且能体现出音乐作品的丰富内涵和情感。指挥需要对音乐作品的各个换气点和呼吸点进行精准把握，在需要转换情感的地方应通过一定的动作提示，指导演唱者转换情绪。指挥的动作要优美协调，富有观赏性，动作要适度不夸张，核心力度应控制到手腕上，身体要保持挺拔姿势，以能更好地施展力量。另外，指挥需要充分把握音乐作品的内在情感，在指挥中借助表情等辅助动作，更好地帮助演唱者诠释作品。作为一名合唱指挥，应全面加强自身的音乐修养，不仅对基本的乐理知识熟谙于心，且能对音乐发展史、著名音乐指挥家及代表性作品，全面予以把握，以能通过在实践中的演练和思考，不断提高自身的指挥水平。

2、合唱艺术与合唱指挥的关系

合唱艺术与合唱指挥是密不可分、融为一体的。没有指挥的合唱将是散乱无章的，只有借助指挥的引领，合唱者才能准确地表现音乐作品;而指挥只有借助合唱艺术才能充分体现自身的价值。两者只有相互协调配合，才能完成一部完整音乐作品，体现音乐作品的艺术价值，并感染和陶冶观众，提高大众的艺术修养。合唱者与指挥需要具备融洽和谐的关系，在合唱进行中，多从对方角度思考和解决问题，实现二者相融相长式提高。任何一方如果出现相对独立性，仅从自身的角度出发表达个人化音乐观点，都将无法使合唱作品产生理想效果。

3、合唱指挥的发展前景

近年来，我国合唱事业发展迅速，特别是业余合唱队，如大中小学学校合唱团、企业合唱团、社区合唱团、军队合唱团等，如雨后春笋。据不完全统计，全国约有十几万支合唱队。社会对合唱指挥的需求量越来越大，可是真的能担起训练合唱队担子的指挥屈指可数。拿学校合唱团来说，照理合唱团的指挥应由音乐教师来承担，可事实并非如此。单从学历上看，我国的音乐教师还没有完全达到要求，据教育部之前的统计资料表明，我国有小学音乐教师近12万人，学历合格率为67%;初中音乐教师617万人，学历合格率为55%，还有三分之一多的教师学历达不到要求。而学历达到要求的音乐教师也不完全是已经掌握合唱指挥技能的。所以，每逢合唱比赛时，很多学校就要请外面的合唱指挥专家来辅导了。企业或街道的合唱团的指挥就更不用说了，基本上都是靠外聘。因此可以肯定，合唱指挥的职业空间是很大的。

既然合唱指挥的职业空间这么大，那么，合唱指挥人才由谁来培养呢?我国的合唱音乐只有近百年的历史，专业的合唱指挥人才较少。专业音乐院校指挥系每年也只招四五名学生(有些还包括乐队指挥)，培养出的人才远远不够市场需要。